Ballroom presentó un encuentro íntimo con la estrella en ascenso Laura Marling en el Highland Annex. Willy Mason fue el acto de apertura del concierto. La música de Marling pertenece a las tradiciones británicas y estadounidenses de la música folk. Su cuarto álbum, Once I Was an Eagle [Una vez fui un águila], fue nominado para el prestigioso premio Mercury del Reino Unido.

Los antecedentes musicales de Marling están bien documentados: Su padre le enseñó a tocar la guitarra de niña y su trabajo temprano hace referencia a los artistas británicos de folk pastoral de las décadas de los años 60 y 70, tales como Pentangle, Fairport Convention o Nick Drake. En el 2008, a la edad de 18 años, lanzó su primer álbum, Alas I Cannot Swim [Por desgracia, no puedo nadar], el cual fue rápidamente reconocido como un punto de referencia para la escena musical arriba mencionada. Le siguieron dos álbumes más en el 2010 y el 2011. En los años que siguieron a su debut, pudo contar entre sus hazañas el premio BRIT a la mejor solista femenina en el 2011, el premio NME al mejor solista y dos nominaciones del premio musical Mercury.

Aunque su obra a menudo se agrupa con los artistas del resurgimiento del folk Mumford & Sons y Noah and the Whale (dos grupos con los que se ha relacionado profesional y socialmente), la música de Marling se destaca por las maneras en que rompe con esa tradición musical. Incorpora una paleta aventurera de sonidos que se siente más en la línea de los impulsos experimentales de Sandy Denny, Bert Jansch y Richard Thompson, o incluso los de la época de Joni Mitchell con mayor influencia de Bob Dylan y Laurel Canyon, mientras otros críticos musicales oyen la psicodelia expansiva que se encuentra en la música de Led Zeppelin y las aportaciones más apacibles de Pink Floyd.

Imagenes